◎特別收錄作者雷．布萊伯利於1979、1982年所撰寫的尾聲與後記。
◎美國國會圖書館評選「二十世紀最有影響力的百大小說」
◎出版逾60年，仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜，歷久不衰；美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物！
《華氏451度》是二十世紀的文學傑作，背景設在黯淡而貧乏的反烏托邦世界，
以一個壓制自由的未來社會、禁止人們擁有與閱讀書籍的故事，
深刻描寫出現代人在不自覺中，反受科技和娛樂禁錮的存在狀態。
「書本變薄，然後是濃縮、消化過的版本，最後成了摘要，摘要的摘要的摘要，二句話……」
故事中的世界，人們只談論一些無意義的事，快樂是最高指標，思考會帶來不必要的煩惱，
而書則是擾亂平靜的怪獸。
蒙塔格是一名打火員，
在他的世界裡，電視主宰著一切，文學則瀕臨滅絕；
打火員的工作成了放火而非滅火。
他的工作就是要摧毀非法的產品，也就是印刷書籍，
以及藏匿這些書籍的房子。
蒙塔格從來不去質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失，
每天只是回到他無趣的生活和他的妻子蜜卓身邊，
而她的妻子整天只會陪著她的電視「家人」。
但這時，他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲，
她讓他知道原來過去的世界裡，人們不必生活在恐懼中；
在現今的世界裡，還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切，
不必仰賴電視中無腦的談話。
就在克萊莉絲突然消失之際，蒙塔格開始質疑自己所知道的一切；
一次出勤行動中，寧可與書俱焚的老婦人更讓他在心中深植這個想法──書本裡肯定有什麼。
他開始在家裡藏書，而當他的偷竊行為被發現時，
這個打火員得開始亡命天涯……
◎大家都誤會了《華氏451度》──
作者雷．布萊柏利2007年在接受《洛杉磯週報》（LA Weekly）訪問時堅定表示：《華氏451度》並不是關於政府監控言論的故事，而是電視如何摧毀人們閱讀文學的興趣。
在這本書中的壞人不是國家，而是人。
和歐威爾的《一九八四》不同的地方在於，《一九八四》中政府利用電視螢幕對公民洗腦，布萊柏利則預見了電視將會變得有如鴉片般引人上癮。布萊柏利在書中將電視比喻為「牆面」，裡頭的演員是「家人」，任誰只要是聽過某個粉絲重述電視節目的內容，直呼角色的名字好像自己的親戚或朋友一樣，都能馬上了解這個比喻。
故事的主角蓋伊‧蒙塔格，這位打火員開始質疑為什麼自己靠著燒書賺錢。他最後退出了自己所處的權威文化，轉而加入一群人所形成的社群，他們記住整本書的內容，好將書保存下來，等著這個社會又開始願意閱讀的時候到來。
...Continua1.人可以忍受無知，卻不能被愚弄？
2.寓意看完書末作者的話之後反而會更不明白唷。(笑)
3.知識並非一切，技藝也是學問。關於愚昧的黑色幽默。
4.書封不是最重要的，但真的會影響你掏錢的心情♥
聽說這位米國大咖作者的文筆非常做自己，所以要貼切地翻成傳神的中文有很高的難度。好吧既然市面上的人都這樣說了，那我也只能用聖嚴法師般的佛心看待這本書讓人讀到很頭痛的譯筆(吞2顆普拿疼)。
雖然如此，這本書還是很精彩，起碼我感受到了作者想表達的是什麼(天分高沒辦法)。不過其實現在的世界和雷叔塑造出來的那個大家都不看書的世界，根本也沒啥兩樣，只差在看書不會被抓而已。
(什麼？在我們的左岸那頭已經有人看書被抓了嗎？啊...這...)(不要趁機亂酸啦)
「焚書之處終為火刑之所。焚書之處，終必焚人。」海涅的警言猶在，黨衛軍已在柏林廣場燃起火苗，焚燒文明的同時，也焚毀人們的理智，為大屠殺做足準備。《華氏451度》描繪鮮明的焚燒景象、與藏書共亡的老嫗、化成烈焰的比提隊長等種種符號連接上歷史傷痕，使此書被視為反言論審想的象徵，受後世廣泛地引用致敬，如電影《華氏911》或是網路錯誤代碼HTTP 451等。但是這故事終究不是另一本《1984》，書本中沒有老大哥的極權統治，文化層面的代表意涵實非作者本意，布萊伯利所擔憂是電視普及後隨之而來的平庸化力量，而非專制獨裁的個人意識。
「市場越大要處理的爭議就越少」比提隊長洞見媒體的困境，當一個表達媒介試圖觸及盡可能多的群眾時，就必須拋棄所有會產生分化或排除效果的敏感題材，於是關於族群、性別或政治等全都不可觸及，只能製造大眾皆可談論的普通娛樂，諸如「越來越多人人可以玩的運動」、「書中的漫畫越來越多，圖片越來越多」等現象，形成強制向下看齊的娛樂文化，於是蜜莉讚嘆節目之精彩，卻道不出「好看」外的任何話語；年輕人熟悉汽車或服飾的品牌，卻無法自行評斷價值。科技進展的結果，竟是掏空人們心靈，孟泰格夫妻的生活充斥著嘲嚷聲響，彼此之間卻無話可談。勉強交談不是說些空洞評論，如對總統外貌品頭論足，但對戰爭爆發的可能充耳不聞；就是佐以陳腔濫調，像是菲普太太疾呼生活要獨立，卻不曾思考這些詞語的意義。其實早在消防員焚燒書本之前，故事中的人們就滿足於電視牆和鄉間競速等消遣，放棄讀書思考了。對比今日，我們沒有焚書隊，出版品列入禁書名單只會成為行銷話題，但是人們閒暇時，寧可瀏覽零碎資訊，也不選擇閱讀沉思；發表意見的場合，趨向談論人人皆同意的共有成見，而非建構可供討論的獨立論述。
「你根本沒停下來思索我問你的話」克拉莉絲點明思考的要素，構築想法需要展開成串命題，用「因此」、「所以」、「但是、「不過」等互相串聯，然後才能說出或寫下有思考的話語，無論多麼天資聰穎的人，都無法在缺乏閒暇下進行。隨著科技進步，未來的人們理應擁有更多的光陰，從事工作以外的興趣，但是人們不再散步閒談，改以駕車亡命狂飆，速度快到除了危險外無從多想；不再駐足欣賞自然景色，看見綠色即是樹，望見紅色就稱花，對事物僅留下最淺層的印象；不再與親友互相交際，選擇用電視牆、海貝耳機充斥生命的每分鐘，然後吞服安眠藥逃進睡夢的懷抱，於是可以用來閱讀、思考和交流的珍貴時光就這樣被揮霍掉了。這樣的生活景況，不只造成思想上的匱乏，同時也是生命本身的匱乏，畢竟不只是思想，所有值得追尋的事物，都需要消耗時間和精力追求。貧乏的生命令人難以忍受，死亡變成唯一可行的選項，所以書中世界自殺者者眾。
上述批判不免引來質疑，這是否在強調閱讀至上的菁英主義？藉由輕蔑普羅階級的娛樂方式，例如電影、電視節目或體育活動等，建立和群眾不同的品味區隔，維持自身的優越地位。這種隔閡正是比提隊長痛恨書本的原因之一，也是他用來說服孟泰格的論點，期許他們兩個共同站在群眾這邊。「你需要的不是書，而是書上寫過的東西。也是如今電視原本可以傳達的東西。」從費伯對孟泰格的教誨來看，布萊伯利擔憂並非那麼膚淺，書籍或是閱讀習慣的消逝並不重要，真正問題在於而是複雜化的知識，以及一些我們稱人類文明的成就，會受到同質和平庸的社會結構摧毀，無論這些成果是以文字或影像的方式呈現。於是我們就遇到一個兩難困境：費伯認為拯救困境的三個要素：有品質的知識、消化知識的閒暇時間和兩者互動所得來行為的權利，不可能不在一個菁英式的象牙塔系統中獲得；比提擁有豐厚的文化資本，卻選擇站在普羅大眾的一方，對抗著這種不可見資本產生的歧視與不平等，但是這種抗衡是以向下看齊的方式實現。我們若不選擇擁抱某種形式的菁英主義，就得選擇庸俗化的文化浩劫(撇開作者教條式的主旨，如把這視為反烏托邦式的情節，這種瘋狂的兩難選擇，是該類型最令人激賞的醍醐味)。
小說提出某種人類的境況，點出問題之所在，卻不見得有能力給予讀者滿意的答案。故事最後並沒有讓費伯和比提間的辯論分出高下，而是讓孟泰格作出選擇，燒死反對立場的比提，等同選擇費伯的菁英價值觀。隨著焚書隊長死亡、城市覆滅、說書人團體的出現，和浴火重生的鳳凰象徵等，讓泰伯的論述在故事情節上獲得支持，但是這種簡化解決辦法不會讓讀者滿意，不能把反對者燒死，斥責他們提出的質疑，就能不把它當一回事。但是小說總要有個結局，長篇論述也不適合故事的形式，所以如何找出自己的答案，就是讀者的功課了(作者的詮釋當然有參考價者，但這也不是他說了算，就像此書在文化上的象徵意涵，絕對不是他預先能想到的結果)。
...Continua上次看是大學，再次複習發現作者的文字與敘述方式很優美，部分也要歸功於譯者。
以下節錄：
「讓月光映照著他的顴骨、他緊蹙的眉脊，月光分別在兩隻眼睛裡蒸發，形成兩股銀白色洪流。」
「此刻，把夜色全吸入他張開的口中，再把他的蒼白吐出，將黑色重甸甸地淨留在他自己體內後，他以穩定持續的小跑步出發了。」
「儘管它進入我腦中時無一屬於我，但過一陣子它會在我腦中湊攏，就會成為我。看看外面的世界，我的天，我的天，看看外面，我的外面，我的臉孔外面的世界。」
